En caso de que la demanda supere las plazas ofertadas, se establecen los siguientes criterios de valoración de méritos:

• Expediente académico de la titulación que se presente para el ingreso. Se valorará la adecuación de la titulación y la calificación media global. (30 %)
• Dossier de obra o presentación visual que contenga trabajos y/o propuestas relacionadas con algún ámbito de la moda: diseño, creación artística, gráfica y comunicación, textos críticos, etc. (35 %)
• Currículum vitae (CV) de la persona candidata, teniendo en cuenta su adecuación a la titulación a la que pretende acceder. (25 %)
• Conocimiento de lenguas extranjeras debidamente acreditado: inglés, portugués, etc. (10 %)

La comisión académica del máster será la encargada de la selección del alumnado, tras la comprobación por parte de las unidades administrativas de que las personas solicitantes cumplen los requisitos de acceso y admisión. La ponderación de los diferentes criterios de selección se hará pública con la convocatoria de preinscripción. Los plazos de solicitud y el procedimiento de admisión serán los establecidos por la Universidad de Vigo.
 

El máster está destinado a personas tituladas en estudios universitarios (graduadas y/o licenciadas) procedentes del ámbito de las humanidades (Bellas Artes, Historia del Arte...) o de otras áreas de conocimiento relacionadas, como la científico-técnica o la jurídico-social (Arquitectura, Comunicación, Publicidad...).

Las personas licenciadas o graduadas en estudios universitarios en Bellas Artes o en Diseño, y las dos áreas de conocimiento anteriormente indicadas tendrán prioridad sobre el resto de los solicitantes. Sin embargo, la comisión académica valorará las solicitudes de personas tituladas de otras ramas que deseen acceder al mundo del diseño contemporáneo en su vertiente teórico-práctica o al campo de la investigación.
 

Formamos a especialistas en moda con amplias perspectivas profesionales y un conocimiento profundo de los procesos y herramientas empleados para la investigación, el análisis y la previsión de tendencias. Este es el máster adecuado para ti si quieres ser un creativo o creativa capaz de lanzar tu propia marca o unirte a equipos de diseño con un perfil versátil en campos como la dirección creativa, el estilismo y el diseño de moda o el diseño gráfico para moda.
 

• Diseño de prendas de mujer, hombre y niños
• Diseño de planos
• Diseño de productos textiles, complementos, etc.
• Estilismo
• Dirección creativa
• Dirección de arte
• Desarrollo de estampados
• Análisis de tendencias
• Visuals merchandisers
• Diseño de pieza gráfica
• Diseño gráfico para moda
• Product manager
• Comunicación de moda
• Diseño para e-commerce
• Creación de contenidos digitales de moda
• Investigación en moda
• Crítica de moda
   

El órgano de admisión es la comisión académica del máster (su composición y cargos se pueden consultar en la web de la titulación).

En cuanto a los criterios de valoración de méritos del potencial alumnado, se estableció un baremo sobre 100 puntos de acuerdo con los siguientes requisitos:

• Titulados/as en Publicidad y Relaciones Públicas, Comunicación Audiovisual y Bellas Artes: 30 puntos
• Titulados/as en Periodismo, Historia del Arte y titulaciones de las Ciencias Sociales: 10 puntos
• Resto de titulaciones: 0 puntos
• Expediente académico: hasta 30 puntos.
• Currículum vítae profesional: hasta 20 puntos.
• Portafolio con los trabajos más representativos en la trayectoria de las personas aspirantes: hasta 20 puntos.

El número mínimo de estudiantes será de 20 y el máximo de 30.

Máster 100 % presencial. No se admitirá matrícula a tiempo parcial en estos estudios.
 

• Dominar los conocimientos y las herramientas necesarias para el desempeño competente, autónomo o colaborativo de actividades profesionales relacionadas con la creatividad publicitaria.
• Ser capaz de construir y planificar discursos propios de la comunicación publicitaria para desarrollar campañas, adaptando las estrategias y los mensajes a los objetivos establecidos y a los diferentes públicos.
• Fomentar la capacidad analítica, crítica y reflexiva en relación con la creatividad publicitaria, con conocimientos teóricos, técnicos y estéticos sobre los orígenes, el panorama actual y las nuevas tendencias de la dirección artística en publicidad.
• Conocer la historia y las diferentes teorías del diseño y la creatividad publicitaria.
• Ser capaz de identificar nuevas tendencias relacionadas con la publicidad y la comunicación mediante el uso de herramientas y bases de datos específicas.
• Conocer las técnicas y los procesos creativos de la publicidad, tanto en la teoría como en la práctica, identificando los recursos, elementos y métodos empleados.
• Poseer la capacidad teórica y práctica para la creación, elaboración y desarrollo de un original publicitario en el marco de una estrategia corporativa global, adaptándolo a las necesidades creativas y de producción de cada uno de los canales de difusión.
• Tener conocimientos básicos para situar la actividad publicitaria en un contexto de competencia local, nacional e internacional, destacando la importancia de las técnicas creativas como activo diferenciador en la publicidad.
• Ser capaz de crear y desarrollar ideas de proyectos publicitarios que se adapten a posibles cambios o nuevos contornos de mercado.
• Ser capaz de concebir y diseñar mensajes creativos eficaces dentro de una estrategia publicitaria, orientada a diferentes medios y soportes, según los públicos establecidos.
• Ser capaz de producir mensajes creativos eficaces dentro de una estrategia publicitaria.
• Ser capaz de redactar textos publicitarios con fluidez y adecuadamente a las necesidades creativas del mensaje, aplicando las características del lenguaje publicitario.
• Practicar la autoevaluación crítica de los resultados, valorando la importancia de corregir los errores cometidos en el proceso creativo.
• Tener la capacidad de organizar y programar tareas, cumpliendo los plazos para las entregas originales según una estrategia publicitaria específica.
• Ser capaz de crear y desarrollar marcas personales, adaptándolas a diferentes medios y formatos.
• Conocer las técnicas para el desarrollo de proyectos multimedia interactivos.
   

El proceso de selección de estudiantes será evaluado por una comisión académica que sigue unos criterios con una puntuación máxima de 12 puntos:

• Adecuación de la titulación de acceso: se priorizarán las titulaciones mencionadas en el perfil de ingreso (máximo 3 puntos)
• Expediente académico: se utilizará un baremo de 1 la 4 (máximo 4 puntos)
• Currículum vitae: valoración de la trayectoria (máximo 2 puntos)
• Conocimiento y acreditación del nivel de inglés (máximo 2 puntos)
• Conocimiento y acreditación del uso de las TIC: (máximo 1 punto)

El perfil de ingreso idóneo se circunscribe a personas tituladas en el ámbito de la comunicación.

• Perfil de ingreso prioritario (nivel 1): graduados/as en Publicidad y Relaciones Públicas, Comunicación Audiovisual y Periodismo.
• Perfil de ingreso afín (nivel 2): Titulados/as en otros grados del ámbito de las ciencias sociales y jurídicas o de las artes y humanidades estrechamente vinculados a la temática del título, como Marketing, Dirección y Gestión Pública, Administración y Dirección de Empresas, Bellas Artes, Diseño o similares.

El objetivo principal del máster es proporcionarle al alumnado una formación avanzada, especializada y multidisciplinar para capacitarlo en el análisis crítico, la planificación estratégica y la dirección de la comunicación en ecosistemas digitales. De aquí se derivan los siguientes objetivos formativos específicos:

• Analizar de forma crítica y exhaustiva la estructura, las lógicas algorítmicas y la evolución del ecosistema de las plataformas sociales. Esto incluye comprender el impacto en los procesos de comunicación pública, corporativa e interpersonal.
• Diseñar, implementar y auditar estrategias integrales de comunicación digital. Se aplicarán metodologías avanzadas de investigación para la evaluación del impacto, la monitorización de métricas y la toma de decisiones basada en datos.
• Desarrollar capacidades directivas e innovadoras para la ideación, producción y curaduría de contenidos digitales multiformato. El fin es optimizar el alcance y la interacción frente a diferentes audiencias.
• Gestionar estratégicamente la identidad digital, la reputación en línea y la creación de marca en contornos altamente digitalizados y convergentes. Esta gestión se aplica tanto a la marca corporativa como a la personal.   

Las enseñanzas se orientan la dos perfiles fundamentales de egreso:  

• Social Promedio Manager: responsable de la creación, desarrollo, implantación y evaluación de la estrategia de comunicación de una empresa, producto o institución en medios sociales.  
• Content Manager: responsable de la creación de los contenidos en cualquier formato para medios sociales, blogs o webs. Sus labores incluyen la redacción de textos y la creación de imágenes y vídeos optimizados para los distintos medios y soportes on line.